Archives par mot-clé : mouvement

COMPTE-RENDU – LABORATOIRE “Du jonglage à l’animation, enseigner et transmettre”

 

Les 22 et 23 novembre 2023, la chaire ICiMa  a proposé à des professionnel·le·s du cirque et de la marionnette de se rassembler pour échanger sur leurs pratiques de transmission. Pour les jongleur·euse·s, marionnettistes et parfois les deux à la fois, ces deux jours sont consacrés à l’observation des pratiques autour de l’objet, à l’expérimentation de l’écriture dramaturgique et au partage d’exercices pédagogiques, pour pouvoir en analyser les points communs comme les divergences entre les deux domaines.

En amont de ses journées, deux rencontres étaient proposés:

22 novembre – 10h: “Quelles dramaturgies peuvent-être mises en œuvre dans la relation entre objets et interprètes?” 

Conversation avec Joëlle Noguès // Introduction au chantier.

Télécharger la retranscription: ICiMa_LaboJonglageAnimation_TableRonde_JoelleNOGUES_22XI23

23 novembre – 10h: : “Transmettre et élaborer une dramaturgie, quelles postures de travail?”

Intervention de Dominique Habouzit // Échanges.

Télécharger la retranscription: ICiMa_LaboJonglageAnimation_TableRonde_DominiqueHabouzit

Vous trouverez ici les retranscriptions des tables rondes, ainsi que le compte-rendu de Léana Valentini. Le laboratoire a été illustré par Charlotte Wanda-Kachelman.

Télécharger le compte-rendu de Léana Valentini: ICiMa_LaboJonglageAnimation_Compte-rendu_ 22et23XI23

Illustration: Charlotte Wanda-Kachelman

 

La cinétographie (notation Laban) à l’épreuve de la marionnette

Compte-rendu des premières pistes expérimentées

Le point de vue d’étudiants notateurs 

Contexte

Face au besoin de documenter, conserver et transmettre les gestes des marionnettistes, la chaire ICiMa a lancé en 2016 un chantier de recherche « Notations et partitions », lui-même étroitement articulé à son axe “Terminologie multilingue des arts du cirque et des arts de la marionnette”. Sur ce sujet, l’une des pistes de travail de la chaire ICiMa, ouverte avec Delphine Demont en 2010, est l’exploration des potentialités offertes par notation Laban pour l’écriture du mouvement marionnettique. En lien avec la chaire, la marionnettiste et metteure en scène Alexandra Vuillet, intéressée par les problématiques de désignation et de notation aussi bien dans sa pratique pédagogique que dans son travail de création, a proposé de contribuer à l’expérimentation de celle-ci avec la compagnie La Collective, et au cours de son enseignement à l’École Nationale Supérieure des Arts de la Marionnette à Charleville-Mézières (ESNAM) (Institut International de la Marionnette (IIM)), en nous associant, Blandine Brasseur et Vincent Lenfant, étudiants-notateurs du mouvement Laban en second cycle de perfectionnement suivant l’enseignement de Noëlle Simonet au Conservatoire National Supérieur de Musique et Danse de Paris (CNSMDP). Nous proposons ici une synthèse des observations et expérimentations que nous avons réalisées dans ce contexte.

[Télécharger l’article]

 

Publication de “Contorsion. Histoire de la souplesse extrême en occident, xixe-xxIe siècles”

La Société d’histoire du théâtre publie avec la chaire ICiMa et le Cnac un numéro hors-série de la Revue d’Histoire du Théâtre, consacré à l’histoire de la contorsion : Contorsion. Histoire de la souplesse extrême en Occident, XIXe-XXIe siècles, par Ariane Martinez. Cette publication s’inscrit dans le cadre de l’axe « Geste et mouvement » de la chaire ICiMa et est issu de travail d’HDR d’Ariane Martinez.

Cet ouvrage retrace l’évolution de la contorsion du XIXe au XXIe siècle avec une optique anthropologique. Cet art sensible n’a pas toujours été une pratique féminine et érotisée : il s’inscrit dans une histoire plus large du corps et de sa perception. En présentant des images et documents d’archives aussi bien que des témoignages d’artistes contemporain·e·s – dont le nom et la parole sont encore à faire entendre –, Ariane Martinez retrace les mutations du regard porté sur les corps et la pratique de la souplesse.

Retrouvez la présentation complète de l’ouvrage et son introduction sur le site de la Société d’histoire du théâtre. Le livre est disponible à la vente sur ce même site.

Image à la une : © Société d’histoire du théâtre

Appel à communications – « Déjouer la gravité : voltiger en apesanteur »

La chaire ICiMa et l’I3SP – Institut des Sciences du Sport-Santé de Paris de l’Université de Paris, avec le soutien de la plateforme CARP, organisent un colloque international sur les rapports entre voltige et apesanteur. Il fait suite à la parution de l’ouvrage monographique Kitsou Dubois, danser l’apesanteur, publié en co-édition avec Alternatives théâtrales, et aux travaux menés avec Bernard Andrieu sur le « Vécu corporel de l’artiste ». Ce colloque participe plus largement à l’avancée des recherches de l’axe « Geste et mouvement » de la chaire ICiMa.

Colloque international
« Déjouer la gravité : voltiger en apesanteur »
29 septembre au 1er octobre 2022
Cnac, Châlons-en-Champagne

Le colloque souhaite faire dialoguer des professionnel·le·s de l’apesanteur (astronautes, équipes de recherche, praticien·ne·s) et des artistes de cirque qui éprouvent un effet de suspension à travers la voltige. Il interroge les points communs existant entre les deux types de pratique : chacune permet de mieux comprendre les réactions et sensations internes du corps en situation d’apesanteur. Des vols paraboliques aux dispositifs immersifs terrestres, l’état dans lequel la micro-gravité plonge les praticien·ne·s reste peu documenté, aussi bien physiquement que mentalement. Dans le cadre d’une création spectaculaire, les types de mouvements et les sensations corporelles propres à la suspension doivent également être transmis à un public. De multiples œuvres contemporaines de compagnies de cirque, de danse, ou encore de plasticien·ne·s jouent ainsi avec la gravité pour déplacer les repères des interprètes et du public.

[Télécharger l’appel à communication complet]

[Download the English Call for Papers]

Modalités de soumission :

Les propositions d’intervention ne devront pas excéder 3000 signes (espaces compris) et devront être accompagnées d’une courte biographie précisant les travaux et textes déjà publiés. Les propositions en dialogue, interdisciplinaires ou axées sur l’intermédialité sont bienvenues. Elles sont à envoyer avant le 13 mai 2022 aux adresses suivantes :

  • bernard.andrieu@u-paris.fr
  • cyril.thomas@cnac.fr
  • marion.guyez@univ-grenoble-alpes.fr
  • secretariatchaireicima@cnac.fr
  • sylvie.martin-lahmani@sorbonne-nouvelle.fr

 

Image à la une : photographie Patricia Hardy.

Publication de “Learning from your body, an emersive method at the Cnac”, ouvrage de Bernard Andrieu

Cet ouvrage, publié aux Presses Universitaires de Rouen et du Havre, est le résultat d’un travail de recherche dirigé par Bernard Andrieu et mené en collaboration avec le laboratoire TEC, le département de STAPS de l’Université Paris Descartes, le Cnac et la chaire ICiMa. Après une première publication en français, cette traduction fait suite à une importante demande de la part des partenaires anglophones de la chaire ICiMa et du Cnac.

Continuer la lecture de Publication de “Learning from your body, an emersive method at the Cnac”, ouvrage de Bernard Andrieu